Para nuestra Casa de ideas del 50 aniversario, seleccionamos a cinco de los mejores diseñadores jóvenes de hoy, compartimos viejos Vida del sur historias para inspirarse, y libérenlas para decorar esta encantadora casa de campo diseñada por Bill Ingram Architect. Ver sus tomas frescas en el estilo tradicional del sur. Encuentre información para planificar su visita aquí..
Ubicada a las afueras de nuestra ciudad natal de Birmingham, Alabama, la comunidad de Mt Laurel brinda un lugar pintoresco para nuestra Idea House 2016. El arquitecto Bill Ingram y los diseñadores Mark D. Sikes, Margaret Kirkland, Ashley Gilbreath, Lauren Leiss y Amy Berry se unieron para crear una casa única en su clase que no carece de inspiración en el diseño sureño. Desde una hermosa cocina verde hasta una sala llena de tonos neutros, cada habitación muestra el talento de estos diseñadores. La casa, por supuesto, está rematada con un porche envolvente, que incluye un columpio acogedor..
Entorno de montaña
Con nuestra casa ubicada en un lote en la esquina de Mt Laurel, una comunidad ubicada entre Birmingham (¡nuestra ciudad natal!) Y Double Oak Mountain, Ingram jugó en el escenario forestal con una paleta de color gris oscuro. El lote de la esquina permite 900 pies cuadrados de área de porche envuelta con una tradicional barandilla X y postes newel, una forma más modesta para que los carpinteros terminen los postes en el sitio.
Conoce al diseñador: Mark D. Sikes
El clasicista casual: Nacido en Texas, criado en Nashville, Sikes tiene buen ojo para los patrones, las antigüedades y las colecciones que es imposible perderse. Un traslado a California, que ahora llama hogar, dejó un efecto más natural y personalizado en su estilo. Sikes emplea paletas de colores bien equilibradas y cómodas opciones de muebles para componer habitaciones elegantes. Mire de cerca los detalles en su trabajo, brillan en su ejecución sutil. Nos encantan las rayas acuosas pintadas a mano en las paredes..
La sala de estar: Max Out the Space
Sikes esculpió la sala de estar de 30 por 20 pies en dos áreas de asientos ancladas por sofás adosados y cómodos sillones (todos de Henredon). “Quería un espacio donde todos pudieran pasar el rato y otra área más pequeña e íntima junto a la chimenea”, dice. Toda la tapicería es lujosa pero sin faldas, y los sofás tienen solo cojines de banco, una forma inteligente de mantener las cosas cómodas y fáciles, ¡no hay necesidad de quejarse con los cojines que se mueven! Las mesas de demilune y los espejos a juego que flanquean las puertas del porche acentúan la simetría de la habitación. Sikes también tiene accesorios con reproducciones de aves del famoso artista sueco Olof Rudbeck (ornisgallery.com) —Una gran alternativa a las impresiones de ánades reales en antiguas casas del sur—, así como trozos de latón, helechos frescos y hortensias de hoja de roble cortadas del patio.
La inspiración
Su inspiración: “La sala de estar de 1986 fue magníficamente neutral”, dice Sikes. “Había pilas de libros, alfombras en capas, sofás a rayas, incluso un poco de ratán. Esa mezcla de acabados y texturas le dio una elegancia que sigue siendo relevante “.
Su nueva toma: “Quería mantener la atemporalidad de la sala y maximizar el espacio para que se sentara la mayor cantidad de personas posible”, dice, “y también incluir una naturaleza orgánica”. Los muchos acabados de la sala: rafia, prisa, mimbre y ropa de cama, dan el derecho toque casual y elemental.
Conoce al diseñador: Margaret Kirkland
El animado tradicionalista: Solo quiero resaltar lo bonito en los espacios “, dice la decoradora Margaret Kirkland, con sede en Atlanta. Las habitaciones monocromáticas me aburren. Quiero ver las personalidades de las personas, y el color es una parte importante de eso “. Además de las paletas vibrantes, también tiene una habilidad para animar antigüedades y reinventar los gestos clásicos de decoración sureña, como el atrevido retrato que cuelga de la pared..
El comedor
Kirkland piensa mucho sobre cómo vive realmente la gente en un espacio. “Queríamos que el comedor fuera una experiencia cómoda y cotidiana, no solo para ocasiones”, dice. Limitó los elementos elegantes a las ventanas, la araña y la mesa y rodeó la mesa con sillas tapizadas duraderas. Dos banquetas ubicadas en las esquinas de la habitación son dobles como asientos adicionales. Luego envolvió la habitación con divertidos patrones utilizando dos tipos diferentes de tapices de pared. Una tela de celosía debajo del riel de la silla emula una habitación clásica de jardín de celosía. “Hay una verdadera calidad al aire libre”, dice Kirkland. Y un papel bordado blanco sobre el riel de la silla agrega una ligera dimensión a las paredes.
El comedor
Dos banquetas a juego hacen grandes lugares para bebidas predinner. Las caras tipo Matisse que cuelgan en la pared de la artista de Atlanta Sally King Benedict son un giro audaz y novedoso en el retrato..
La inspiración
Su inspiración: “Me enamoré de las dramáticas cortinas y el color naranja intenso de las paredes del comedor a partir de marzo de 1989. Mirando a través de más viejos problemas, vi que este color y papel tapiz se usaban mucho”, dice ella..
Su nueva toma: “La naranja roja de 1989 se volvió a imaginar como un coral profundo que es más adecuado para 2016.” Hice todo lo posible con dos revestimientos de paredes y grandes pelmets y cortinas chinoiserie curvos, que se sienten tan frescos ahora en medio de los tratamientos más familiares de cortinas y barras..
Conoce al arquitecto: Bill Ingram
El modernista nostálgico: Ingram nació en Birmingham, se graduó en Auburn University y ahora tiene una oficina en Atlanta además de su base de Birmingham. Varios de los proyectos de Ingram, incluida su propia casa, han aparecido en nuestras páginas en el pasado, por lo que fue una elección natural para diseñar nuestra casa del 50 aniversario. Además de ser responsable de la arquitectura de la casa, también decoró la cocina, la sala de estar y el vestíbulo..
La cocina
“Aquí, elegí el granito Absolute Black para el perímetro y el bloque de carnicero básico en la isla. Simplemente mejora y mejora con la edad “. Creó una apariencia falsa hecha a mano con gabinetes semi personalizados. “Me gusta que las cocinas se vean como otra habitación de la casa, no una sala de exhibición”, dice Ingram, quien mezcló y combinó los gabinetes diagonales de lengüeta y ranura con un estilo de panel elevado. Los accesorios de cromo, los electrodomésticos de acero inoxidable y la iluminación de bronce añaden brillo y carácter.
La cocina
Los accesorios de cromo, los electrodomésticos de acero inoxidable y la iluminación de bronce añaden brillo y carácter. ¡No más verde aguacate de los 70! Para 2016, es Sherwin-Williams Evergreens (SW 6447). “Es calmante y refrescante”, dice Ingram. El inserto de campana Thermador (envuelto en una campana de madera personalizada) viene con luces halógenas.
La inspiración
Está claro que Ingram tomó un poco de inspiración verde de la cocina de junio de 1975 con su techo empapelado y sus gabinetes de madera. Simplemente lo magnificó, seleccionando el mismo tono para los gabinetes, las paredes y el techo de Wellborn. “El verde oscuro agrega un calor acogedor”, dice Ingram. Una isla cubierta por un bloque de carnicero es otra cosa que a Ingram le gusta de la cocina de los años setenta. “Normalmente utilizo dos materiales diferentes para las encimeras”, dice..
El cuarto familiar
Abierta a la cocina verde oscuro, la habitación familiar cuadrada necesitaba un impulso. “El techo de la tienda de campaña aclara el espacio y es un retroceso de los años 60”, dice Ingram. El secreto para quitarse la apariencia es usar solo telas sencillas y económicas que se venden por tornillo. También debe darse cuenta de que la labor del techo no es para los débiles de corazón. Primero, cubra la habitación con barras de cortinas y paneles de cortinas en la parte superior de las paredes. En lugar de dejar que los paneles cuelguen como cortinas, tire de ellos hacia el centro del techo y asegúrelos sobre la lámpara colgante. Las cenefas esconden las varillas y ocultan las coyunturas de las cortinas. “Es mucho trabajo”, dice Ingram, “pero no hay otro tratamiento con tal impacto”.
Conoce al diseñador: Lauren Liess
El naturalista relajado: “Los elementos naturales agregan un ambiente cálido y acogedor a mis espacios”, dice Liess. Muebles de líneas limpias, piezas vintage (en lugar de preciosas antigüedades) y viñetas bien pensadas también le dan a sus habitaciones una simplicidad accesible. “Quiero gente
para relajarse y respirar fácilmente “, dice ella..
El dormitorio principal
Las paredes de arpillera de cáñamo llenan la habitación de comodidad, mientras que Liess reinventó la tradicional cama con dosel del sur. “Cuando la mayoría de la gente piensa en una cama con dosel, piensa en volantes y volantes. En su lugar, tomamos una cama de líneas limpias y creamos un toldo con pliegues de caja con sábanas con estampado de bloques ”, dice ella. La ropa de cama también es simple: sábanas blancas y fundas lisas con dos almohadas decorativas para el interés. Una es una vieja alfombra de época convertida en almohada, y la otra, la de color óxido, tiene un dobladillo sin terminar que se está deshilachando a propósito para evitar que se sienta demasiado hecho. Las mesas de noche tienen un propósito: “Debo tener una gran mesita de noche para que quepa todos mis libros y un vaso de agua”, dice Liess. Por un lado, eligió un cofre de almacenamiento vintage, y por el otro, creó un espacio de trabajo combinando un escritorio de West Elm Parsons con una silla de bambú..
El baño principal
“Cuando estaba diseñando, me inspiré en la arquitectura del espacio, y quería llevar el ambiente de la habitación al baño principal contiguo”, dice Liess. “Bill Ingram hizo un tragaluz redondo en el baño que acentué tirando del duradero revestimiento de pared de cáñamo hasta el techo. El cáñamo tiene imperfecciones naturales, por lo que funciona a la perfección en un baño ”. Ingram colocó la bañera independiente en un rincón arqueado contra una pared de madera para afilar el efecto escultórico de la bañera. Para mejorar el diseño de Ingram, Liess colgó una cuadrícula de 18 botánicos antiguos, procedentes de centros comerciales de antigüedades de la ciudad. Un árbol en maceta añade un toque extra natural al espacio..
Conoce al diseñador: Amy Berry
Amy Berry, nacida en Dallas (y basada), dice: “Me encanta el diseño clásico americano con elementos europeos. Madeleine Castaing siempre ha sido un punto de inspiración para mí “. Castaing, conocida por sus elaborados drapeados y colores fuertes, es la contraparte francesa de la legendaria decoradora estadounidense Dorothy Draper. “Siempre estoy probando cosas nuevas con tela”, dice Berry, aunque de una manera mucho más habitable que su extravagante mentor, Castaing..
El pijama lounge
“Siempre imaginé este espacio como un lugar para leer, pero también sería divertido pasar el rato con novias y beber martinis aquí”, dice Berry. La glamorosa tête-à-tête y las banquetas de esquina en forma de L crean pequeñas zonas separadas para múltiples conversaciones. Dejando a un lado la diversión, hay un diseño serio para llevar: el profundo contraste de color de la pintura abstracta azul de Mallory Page y las almohadas de zafiro y magenta evitan que todo ese leopardo sea abrumador. El resto de los muebles está sobrio en color dorado o blanco..
El pijama lounge
La mesa de escritura de bambú Regency de la silla Hickory y la silla Maurice de la colección Mr. y Mrs. Howard para Sherrill Furniture son un excelente lugar para escribir una nota. Para las paredes, Berry modificó el clásico patrón de Madagascar de Carleton Varney, ampliando la impresión y actualizando las combinaciones de colores.
La inspiración
Su inspiración: “Hay algo tan acogedor y cálido en el dormitorio del número de octubre de 1974”, dice Berry. “Como en la foto, cubrí todas nuestras paredes y techos con telas, especialmente la inclinación del techo. Eso es lo que al instante termina una habitación “.
Su Toma: Ella usó solo un patrón tonal, con estampado animal (un tejido en realidad), en lugar de múltiples estampados a lo largo de su pijama. “Esto hace que las banquetas parezcan desaparecer en la pared y la habitación parezca más grande”, dice Berry..
Conoce al diseñador: Ashley Gilbreath
Gilbreath ingresó a la universidad como estudiante de arquitectura, lo que resultó ser una excelente introducción a su carrera. “Si no puedes reconocer la arquitectura, no puedes lograr un buen diseño”, dice ella. Su decoración es intencionalmente discreta. Y su comprensión de la forma y el color resalta la arquitectura de una habitación, o compensa la falta de ella..
El dormitorio
Gilbreath midió y diseñó esta habitación de 180 pies cuadrados (que tiene dos paredes inclinadas) 10 veces antes de llegar a este arreglo inteligente. Cubrir las paredes con esta ropa de color neblina le permitió usar pelmets y cortinas para crear dos rincones separados (uno para un escritorio y otro para sentarse) a lo largo de las paredes inclinadas. Colocó una cama tamaño queen frente a la ventana, utilizando una cabecera extra baja para evitar el bloqueo de la vista..
Las salas del centro
El piso inferior tiene un pasillo central de 10 pies de ancho, que separa el nivel en dos zonas: un lado más activo para la cocina y el comedor y un lado más tranquilo para la sala de estar y el dormitorio principal. “Traté de sacar algunas piezas exageradas, que llaman tu atención. Demasiados tchotchkes se vuelven desorientados en un vestíbulo”, dice Gilbreath. Y encontró algunas cosas grandes clave, como la cesta de nogales de 9 pies de altura apoyada contra la pared, una antigua mesa inglesa de 10 pies de largo y un paisaje marino de 9 pies de largo (un hallazgo hecho jirones pero aún sorprendente de Francia) que cuelga sobre él.
Las salas del centro
En lo que respecta a las paredes en tonos musgo que Gilbreath usó tanto en el piso de arriba como en el de abajo, agrega: “Me atraen los colores naturales que atraen el aire libre y te mantienen en movimiento. Los colores rígidos como el verde neón te detendrán ”. Arriba, una mesa de juego y una banqueta de 9 pies de largo convierten un rellano en un espacio útil para pasar el rato.
La inspiración
Su Inspiraiton: Las referencias entre el vestíbulo de Gilbreath, el dormitorio y el piso de arriba y el dormitorio de enero de 1976 son claras. “Tomamos en cuenta muchos de los armarios empotrados y los tonos amarillo mostaza”, dice ella..
Su Toma: “Lo hicimos accesible por hoy, usando la mostaza solo como acento”, dice ella. “La colcha de la cama habla del estilo de esa época. En lugar de tener trabajos de fresado elaborados para empotrados, nos pusimos creativos con las cortinas “.
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Laurey W. Glenn
La sala de estar del sur
Para nuestra Casa de ideas del 50 aniversario, la editora asociada de decoración Elly Poston diseñó un dormitorio y un baño con Vida del sur Colección para Dillard’s. Comenzando con la tradicional cama Hayward en color topo y una combinación de ropa de cama blanca clásica (juego de sábanas de algodón de percal, manta de Jacquard Matelassé de Emery Tile y edredón de satén y sarga Twill; dillards.com/southernliving), Poston envolvió la habitación con un tapiz de rafia texturado, azul verdoso para “jugar con el efecto joyero”, dice ella. Luego, ella había exagerado los monogramas en el chartreuse de O’Connor Monogramming appliquéd en la ropa de cama; dos alfombras en capas (una de sisal de Jaipur Living y una de época de Paige Albright Orientals); y lo junté todo con la tela para cortinas, Le Lac Toile Linen (brunschwig.com). “Al decorar con cosas nuevas, es importante tirar de las piezas más viejas para poner en marcha algo de pátina”, aconseja Poston..
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Laurey W. Glenn
Baño de estar del sur
El papel tapiz Sasa de Meg Braff en Celery on White and Stray Dog Designs en el espejo de Marrakech afila el baño y combina con los monogramas de cortinas y toallas.
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Laurey W. Glenn
El exterior
“Cuando nos instalamos en esta propiedad de la esquina, pedíamos un porche envolvente que diera a ambas calles”, dice Ingram sobre su casa de campo levantada en el sur. Un relajante porche lateral se abre desde la sala de estar..
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Laurey W. Glenn
El exterior
Creo que esta casa podría funcionar en cualquier parte. Pintado de blanco, podría estar en un campo abierto, pero aquí, en este lugar rocoso, lo queríamos gris oscuro. Pero todavía tiene un adorno blanco clásico “. Pruebe la paleta de montaña con Sherwin-Williams Night Owl en el revestimiento, Meadowland en las contraventanas y Pure White para el adorno..
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Laurey W.Glenn
El exterior
La terraza del comedor fue diseñada por Margaret Kirkland, con el paisaje nativo y el paisaje duro realizado por David N. Brush. El juego de comedor Ballard Designs Suzanne Kasler Directoire se encuentra en la terraza al aire libre.